Lotte Betts Dean | μεσόφωνος
Giancarlo Palena | ακορντεόν, μπαντονεόν
Δημήτρης Σουκαράς | κιθάρα

Βιογραφικά των ερμηνευτών

Lotte Betts Dean | μεσόφωνος

Πολυτάλαντη και δραστήρια ως ερμηνεύτρια, η Αυστραλή μεσόφωνος Lotte Betts-Dean συγκεντρώνει στο ενεργητικό της συναυλίες και παραστάσεις που αγκαλιάζουν την όπερα, το ορατόριο, τη σύγχρονη μουσική, το κλασικό τραγούδι, τη μουσική δωματίου, το ρεπερτόριο της παλιάς μουσικής και διάφορες άλλες συνεργασίες πέραν του κλασικού φωνητικού ρεπερτορίου. Με έδρα της το Λονδίνο από το 2014, η Lotte Betts-Dean συνεργάζεται με μουσικούς σε όλο τον κόσμο, συχνότερα δε παίρνει μέρος σε παραγωγές που λαμβάνουν χώρα στο Ηνωμένο Βασίλειο και στην Αυστραλία. Ως μεσόφωνος βρίσκεται σε συνεργασία με την Southbank Sinfonia (Associate Artist) και είναι μέλος του σχήματος σύγχρονης μουσικής Ensemble x.y., που εδρεύει στο Λονδίνο. Συνεργάστηκε με το δίκτυο καλλιτεχνών City Music Foundation (2017-2019), πρόσφατα κέρδισε το βραβείο Oxford Lieder Young Artist Platform (2019), ενώ το 2020 έχει επιλεγεί ως Samling Young Artist.

Η Lotte συνεργάζεται σταθερά με τον κιθαρίστα Andrey Lebedev με τον οποίο κατέκτησαν το βραβείο Νew Elisabethan Award (2018). Άλλες συνεργασίες της περιλαμβάνουν τους οργανισμούς Imogen Cooper Music Trust (2018) και Worshipful Company of Musicians (2019). Στο Ηνωμένο Βασίλειο, η Lotte έχει ερμηνεύσει σε συναυλίες και παραστάσεις σε διάσημες αίθουσες μουσικής, συμπεριλαμβανομένων και των Wigmore Hall, St John's Smith Square, St Martin In The Fields, Cadogan Hall, Wiltshire Music Centre, The Wallace Collection, Handel & Hendrix House, St James’ Palace and Colston Hall Bristol, και έχει συμμετοχές σε μουσικά φεστιβάλ, όπως τα ακόλουθα: Buxton International Festival, Cheltenham Festival, Barbican Centre Sound Unbound, Hatfield House Chamber Music Festival, Llandeilo Fawr Festival, Lewes Festival of Song, Two Moors Festival, Aldeburgh Festival, Oxford Lieder, Norfolk & Norwich, Gower Festival and και Dartington Festival. 

Έχει συνεργαστεί με ποικίλα μουσικά σύνολα στην Αγγλία και στην Ευρώπη (Manchester Collective, Choir of London, English Chamber Orchestra, Southbank Sinfonia, La Vaghezza and the Heritage Orchestra/DJ Pete Tong). Στην Αυστραλία, συμμετείχε σε παραγωγές στην όπερα του Σίδνεϋ, στο Melbourne’s Hamer Hall και στο Μelbourne Recital Centre, σε συνεργασία με διάσημα μουσικά σύνολα της Αυστραλίας και μεγαλύτερους οργανισμούς, όπως τη Συμφωνική Ορχήστρα της Μελβούρνης, την Ορχήστρα Δωματίου της Αυστραλίας , το μουσικό σύνολο Van Diemen’s Band κ.ά. Επιπλέον, έχει εμφανιστεί σε μεγάλα φεστιβάλ της Αυστραλίας, συμπεριλαμβανομένων των Dark Mofo, Adelaide Festival και του Φεστιβάλ Μουσικής Δωματίου της Αυστραλίας το 2019. 

Η Lotte έχει τραγουδήσει πολυάριθμους πρωταγωνιστικούς, ρόλους σε σύγχρονες όπερες, σε συνεργασία με μεγάλες παραγωγές, όπως η Όπερα Δωματίου του Σίδνεϋ και η Βικτωριανή Όπερα (Victorian Opera) και έχει συμμετάσχει σε έργα που μεταδίδονται σταθερά από τους σταθμούς ABC Classic, 3MBS FM (Αυστραλία), WQXR FM New York και BBC Radio 3 (Ηνωμένο Βασίλειο). Επιπλέον, μουσικές συνεργασίες της Lotte έχουν λάβει χώρα σε Γαλλία, Γερμανία, Ιταλία και Η.Π.Α. Δισκογραφικά, έχει συμμετάσχει σε δύο παραγωγές στην Αυστραλία, στην «La Compania’s Destino Mexicano» (2013) και την «Stuart Greenbaum’s Mondrian Interiors» (2016), και σε τρεις ακόμη δισκογραφικές παραγωγές, οι οποίες πρόκειται να κυκλοφορήσουν στο μέλλον [Ormond Quartet (Tall Poppies), Andrey Lebedev/Brett Dean (BIS), S.O.L Collective]. 

H μεσόφωνος Lotte Betts Dean έχει αποφοιτήσει με διάκριση από το μεταπτυχιακό πρόγραμμα του Royal Academy of Music (RAM, 2016), σπουδάζοντας τραγούδι με την Catherine Benson και την Audrey Hyland, ενώ παράλληλα συμμετείχε σε συναυλίες μουσικής δωματίου και σύγχρονης μουσικής ως μέλος του Κύκλου Τραγουδιού του RAM και σολίστ στον κύκλο συναυλιών Kohn Foundation Bach Cantata Series. Ερμήνευσε έργα του φωνητικού ρεπερτορίου στο πλαίσιο των masterclasses που δίδαξαν οι Sir Thomas Allen, Bengt Forsberg και Dame Felicity Lott. Το 2012 αποφοίτησε από το Ωδείο του Πανεπιστημίου της Μελβούρνης (Conservatorium of Music, Melbourne University), ενώ το 2014 υπήρξε υπότροφος της Εθνικής Μουσικής Ακαδημίας της Αυστραλίας (Australian National Academy of Music, 2014). Τέλος, είναι κάτοχος βραβείο σε πολυάριθμους διαγωνισμούς ερμηνείας και τραγουδιού.

Giancarlo Palena | accordion, bandoneon

Γεννημένος το 1995, ο βραβευμένος Giancarlo Palena ξεκίνησε να μελετά ακορντεόν σε ηλικία επτά ετών με τον Mario Stefano Pietrodarchi. Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Μουσικής Frédéric Chopin στην Βαρσοβία το 2019 και έχει στο ενεργητικό του, τόσο ως σολίστ όσο και ως μέλος οργανικών συνόλων, συμμετοχές σε συναυλίες που έλαβαν χώρα σε μεγάλες αίθουσες συναυλιών, όπως το Royal Festival Hall, το Θέατρο του San Carlo στη Νάπολη, η Αίθουσα Συναυλιών στο Πανεπιστήμιο Μουσικής Fryderyk Chopin University, στο Βασιλικό Κάστρο στην Βαρσοβία, κ.ά. 

Το 2019, κέρδισε το βραβείο The Arts Club - Sir Karl Jenkins Music Award σε συνεργασία με τον Classic FM. Ο Karl Jenkins έγραψε και του αφιέρωσε το έργο “Un chanson sans paroles d’un Film Noir”. Μεταξύ των πολυάριθμων βραβείων που έχει λάβει σε εθνικούς (Ιταλία) και διεθνείς μουσικούς διαγωνισμούς, ο Giancarlo Palena επιλέχτηκε ως ερμηνευτής, εκπροσωπώντας την Ιταλία, στο 68ο Διεθνή Διαγωνισμό CIA World Cup (Turku, Φινλανδία, 2015), κερδίζοντας το τρίτο βραβείο. Το 2016, έλαβε Μετάλλιο από τον Πρόεδρο της Βουλής των Αντιπροσώπων του Κοινοβουλίου της Ιταλίας, ως αναγνώριση για το μουσικό του ταλέντο και την καλλιτεχνική του επιτυχημένη πορεία σε διεθνές επίπεδο. 

Πολυάριθμες συναυλίες του έχουν δοθεί σε Ιταλία, Αυστρία, Βέλγιο, Αγγλία, Φινλανδία, Γερμανία, Ελλάδα, Ιρλανδία, Μάλτα, Πολωνία, Πορτογαλία, Κατάρ, Ρουμανία, Σερβία, Σουηδία, Ελβετία και Τουρκία. Το 2018, ο Giancarlo συνεργάστηκε με την Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου, στο πλαίσιο της πρώτης παρουσίαση του Foyle Future Firsts Ensemble στο Southbank Centre, ερμηνεύοντας έργα που συνέθεσε ο Viktor Ulmann (1898-1944) στο στρατόπεδο συγκέντρωσης Theresienstadt. 

Συμμετείχε σε masterclasses στην Ιταλία και στο εξωτερικό με τους Yuri Shishkin, Miljian Bieletic, Owen Murray, Geir Draugsvall, Cesare Chiacchiaretta και Voijin Vasovic, ενδυναμώνοντας την τεχνική του και εμβαθύνοντας σε ζητήματα μουσικής ερμηνείας στο ρεπερτόριο της μουσικής Baroque, σε έργα σύγχρονης μουσικής και σε διαφορετικά και πολλά άλλα μουσικά είδη, παίζοντας ακορντεόν και μπαντονεόν.

Δημήτρης Σουκαράς | κιθάρα 

Ο Δημήτρης Σουκαράς είναι κλασικός κιθαρίστας με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο. Θεωρείται ένας από τους πιο βραβευμένους και ανερχόμενους Έλληνες κιθαρίστες της γενιάς του. Είναι Eurostring (2018-19) και D'addario Artist, Yeoman της Musicians Company, νικητής της πλατφόρμας Young Artists της IGF και υπότροφος της Stradivari Trust. Έχει λάβει 21 βραβεία σε διεθνείς διαγωνισμούς. Πρόσφατα κέρδισε το βραβείο κιθάρας "David Russell", που κρίθηκε από τον ίδιο τον μαέστρο, τον Διεθνή Διαγωνισμό Κιθάρας Mottola, το "Ivor Mairants Guitar Award” και το Βραβείο για Μουσική υποτροφία της Ακαδημίας Αθηνών. Είναι ο Ιδρυτής και Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Σειράς Συναυλιών MUΣA, που είναι ένα Φεστιβάλ Μουσικής που πραγματοποιείται κάθε Αύγουστο στην Αρχαία Κόρινθο. 

Ως σολίστ, έχει εμφανιστεί με το Audentia Ensemble, την ορχήστρα της Βασιλικής Ακαδημίας του Λονδίνου, την ορχήστρα του Ιονίου Πανεπιστημίου και την Αθηναϊκή Μαντολινάτα. Έχει εμφανιστεί σε πολλά μουσικά φεστιβάλ και φεστιβάλ κιθάρας στην Ελλάδα καθώς και σε όλη την Ευρώπη. Πρόσφατα έπαιξε σόλο στο King's Place (Λονδίνο), στο Musikverein (Wien), στο Θέατρο Cervantes (Λονδίνο) και στο Μέγαρο Μουσικής (Αθήνα) και ηχογράφησε για το Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΤ. 

Τον Ιούλιο του 2019, κυκλοφόρησε το πρώτο του CD «From Dawn to Dusk». Είναι υποψήφιος διδάκτορας στο Πανεπιστήμιο του Surrey με θέμα “τον ρόλο του εκτελεστή μέσα από την δημιουργία νέων έργων για κιθάρα από μη-κιθαριστές συνθέτες”. Το ενδιαφέρον του για τη σύγχρονη μουσική δημιουργία ξεκίνησε σε μικρή ηλικία και πιο πρόσφατα τον οδήγησε να συνεργαστεί με συνθέτες όπως ο Φίλιππος Τσαλαχούρης, ο Πέτρος Κλαμπάνης και ο Ιάσονας Μαρούλης, µε σκοπό την δημιουργία ενός νέου Album με έργα Ελλήνων συνθετών που δεν έχουν ξαναγράψει μουσική για κιθάρα, στα πλαίσια των σπουδών του για το Advanced Diploma (2019-20) στη Βασιλική Ακαδηµία Μουσικής του Λονδίνου. Ο δίσκος αυτός θα κυκλοφορήσει το 2021 και είναι αφιερωμένος σε διαφορετικά μουσικά στιλ που έχουν ανθίσει στην Ελλάδα τα τελευταία χρόνια. Το φάσμα που καλύπτει είναι από Jazz influenced έως και avant-garde μουσική. Περιλαμβάνει ένα έργο για σόλο κιθάρα, ένα κύκλο τραγουδιών για κιθάρα και mezzo soprano, και δύο έργα για κιθάρα και ορχήστρα. Στο ίδιο Album θα γίνει και η πρεμιέρα του Κοντσέρτου «Hommage» για κιθάρα και ορχήστρα εγχόρδων του μεγάλου Ακαδημαϊκού Θεόδωρου Αντωνίου. Την καλλιτεχνική επιμέλεια των ηχογραφήσεων έκανε ο μαέστρος Μίλτος Λογιάδης. 

Σπούδασε με τον Michael Lewin και τον Stephen Goss στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής, όπου ολοκλήρωσε το Master of Arts με Διάκριση και του απονεμήθηκε το DipRAM (- το βραβείο υψηλότερης απόδοσης που απονέμεται από τη RAM). Οι σπουδές του υποστηρίζονται από την Athena Scholarship, Ακαδημία Αθηνών και Βασιλικής Ακαδημίας. Αποφοίτησε με Βαθμό Άριστα από το Ιόνιο Πανεπιστήμιο όπου ολοκλήρωσε το Bachelor of Music, υπό την καθοδήγηση των Κώστα Κοτσιώλη και Κορίνας Βουγιούκα. Υπήρξε ο πρώτος φοιτητής του τμήματος που ολοκλήρωσε τις σπουδές του σε τρία αντί για πέντε χρόνια (προβλεπόμενη διάρκεια φοίτησης).